Umaabot sa 55% ng Paggamit ng Token sa China ang mga AI Short Drama Habang Nahihirapang Kumita ang mga Studio

Sumisigla ang produksyon, lumalaki rin ang gastos sa computing

Sinabi ng Chinese Online sa mga investor noong Hunyo 2026 na 55% ng domestic AI token consumption ay mula sa AI short drama at video generation. Mas mataas ito kaysa sa e-commerce at marketing na may 24%, at software development na may 15%. Napupunta naman sa iba pang gamit ang natitirang 6%. Batay sa mga bilang na ito, humigit-kumulang 3.7 beses na mas maraming token ang ginagamit sa video kaysa sa software development.

Ipinapakita ng pahayag ng kumpanya sa entertainment ang pagbabago sa negosyo ng AI sa China: naging pangunahing pinagmumulan ng demand sa computing ang paglikha ng mga gumagalaw na larawan. Gumagamit ang mga studio ng AI sa pagsulat ng mga script, paglikha ng mga karakter, pagbuo ng mga eksena, pag-dub ng mga diyalogo at paghahanda ng mga patalastas. Maaaring paulit-ulit na magpadala ng mga kahilingan sa isang modelo sa bawat yugto, lalo na kapag kailangan ng direktor ng panibagong bersiyon ng isang kuha.

Direkta ang komersiyal na pang-akit nito. Mas mabilis makagagawa ng mga drama ang mga producer at, sa maraming pagkakataon, mas mababa ang gagastusin kaysa sa paggawa ng pelikula kasama ang mga aktor. Gayunman, kasabay ng natitipid na gastos ang matinding kompetisyon, maiikling panahon para sa promosyon at presyur sa bayad sa mga studio. Ayon sa mga datos ng DataEye, bumaba sa 698 ang bilang ng aktibong kumpanyang gumagawa ng AI short drama noong unang quarter ng 2026, mula sa 1,216, o humigit-kumulang 43% na pagbaba.

China na ang pinagkukunan ng karamihan sa microdrama sa mundo. Tinataya sa isang pag-aaral na inihanda ng mga mananaliksik mula sa Development Research Center ng National Radio and Television Administration, Future TV at DataEye na lumampas sa $14 bilyon ang merkado ng China noong 2025, sa pandaigdigang merkadong papalapit sa $18 bilyon. Itinutulak ng malaking manonood at mas murang produksyon ang demand para sa AI, pero mas pinatindi rin nito ang kompetisyon ng mga indibidwal na creator para kumita.

Bakit napakaraming token ang ginagamit sa video

Yunit na ginagamit ng isang AI system sa pagproseso ng impormasyon ang token. Sa isang text model, maaari itong kumatawan sa isang salita, bahagi ng salita o bantas. Iba ang representasyong ginagamit ng mga image at video system sa pagproseso ng biswal na impormasyon. Maaaring gamitin ng mga provider ang mga yunit na ito para sukatin ang paggamit at kalkulahin ang singil, bagaman nagkakaiba ang paraan ng pagbibilang sa bawat modelo.

Iniuugnay ng Chinese Online ang mataas na konsumo ng video sa pangangailangang bumuo ng mga larawan sa paglipas ng panahon at sa bilis ng pagproseso ng mga token ng mga sistema sa produksyon. Karaniwang dalawa hanggang tatlong beses na mas maraming token ang ginagamit sa photorealistic na drama sa 1080p kaysa sa animated na drama sa 720p, ayon sa kumpanya. Mas maraming detalyeng biswal ang kailangang likhain ng sistema kapag mas mataas ang resolusyon.

Kailangan din ng mga direktor ang mga eksenang magagamit, magkakatugmang karakter at kapani-paniwalang galaw. Paulit-ulit na bumubuo ng iba-ibang bersiyon ng iisang kuha ang mga manggagawa sa produksyon, saka pinipili ang pinakamainam na resulta. Kaya maaaring kailanganin ang ilang pagtatangka para sa isang tagpong ilang segundo lang sa screen. Tinataya ng Chinese Online na maaaring umabot sa halos 200,000 yuan ang gastos sa computing para sa isang dramang may 12 episode sa ilang produksyon.

Iniulat ng National Data Administration ng China ang mas malawak na paglago ng paggamit ng AI. Ayon dito, umabot sa 140 trilyong token ang arawang pagproseso, mula sa 100 bilyon noong unang bahagi ng 2024. Ipinaliwanag ni Liu Liehong, pinuno ng administrasyon, ang komersiyal na papel ng mga token sa isang press conference ng State Council noong Marso:

ang yunit ng pag-aayos ng bayad na nag-uugnay sa suplay ng teknolohiya at sa komersiyal na demand.

Para sa mga studio, ang praktikal na batayan sa pagkalkula ay ang gastos sa paggawa ng mga kuhang maaari talagang ilabas. Kahit mas mura ang bawat pagtatangkang bumuo ng footage, maaari pa ring lumaki ang kabuuang singil kung kailangang ulit-ulitin ito ng mga manggagawa. Kaya kasinghalaga ng ipinapakitang presyo ng isang modelo ang episyenteng mga tool, mahusay na pagpaplano sa biswal at karanasang mga direktor.

Nangunguna ang China sa merkadong nagkakahalaga ng bilyun-bilyon

Sa pag-aaral na iniharap noong Abril 16 sa isang forum tungkol sa digital intelligence at inobasyon sa bagong popular na panitikan at sining, tinatayang 77.78% ang bahagi ng China sa pandaigdigang merkado ng microdrama noong 2025. Tinataya nitong $3.6 bilyon ang merkado sa labas ng China, kung saan humigit-kumulang 90% nito, o mga $3.24 bilyon, ay mula sa mga kumpanyang Tsino.

Malaki ang pagkakaiba-iba ng mga pagtataya sa laki ng merkado. Tinataya ng pag-aaral na malapit sa $18 bilyon ang pandaigdigang kabuuan noong 2025, samantalang $11 bilyon naman ang pagtataya ng kompanya ng pananaliksik na Omdia para sa taong iyon, at inaasahan nitong aabot sa $14 bilyon pagsapit ng katapusan ng 2026. Walang paliwanag sa mga inilathalang ulat kung paano pinag-ugnay ang mga depinisyon ng merkadong pinagbabatayan ng mga kabuuang iyon.

Nangunguna rin ang mga kumpanyang Tsino sa pinakamalalaking app sa ibang bansa. Ayon sa pag-aaral noong Abril, lahat ng nangungunang 10 platform batay sa mga in-app purchase sa ibang bansa ay may pinagmulang Tsino. Umabot sa humigit-kumulang $1.65 bilyon ang pinagsamang kita ng mga ito mula sa mga naturang pagbili noong 2025, katumbas ng 45.83% ng tinatayang $3.6 bilyong merkado sa labas ng China.

Dinisenyo ang mga microdrama para sa screen ng cellphone, at kadalasang isa o dalawang minuto lang ang bawat episode. Maaaring matapos ng manonood ang isang buong serye sa loob ng humigit-kumulang 30 minuto hanggang isang oras. Karaniwang libre ang mga unang episode sa mga platform, saka naniningil ang mga ito para mabuksan ang mga susunod na episode, nagbebenta ng subscription o kumikita sa mga patalastas. May tuwirang komersiyal na layunin ang mga cliffhanger: hikayatin ang manonood na magpatuloy sa panonood.

Gaano kabilis lumawak ang produksyon

Nagtala ang DataEye ng average na 470 bagong AI short drama na inilabas bawat araw noong Enero. Sa mga sumunod na ulat ng industriya, lumampas naman sa 1,500 pamagat kada araw ang inilabas. Ayon sa mga pagtataya sa produksyon ng China para sa 2026, mahigit isang milyong AI drama at animated drama ang gagawin, bagaman nagkakaiba ang mga kategorya at panahong binibilang sa mga tala ng industriya.

Kasabay ng mas malawak na paglawak na ito ang pagpasok sa pamamahagi sa ibang bansa at paggamit ng awtomatikong produksyon:

• 2024: Kumita ng humigit-kumulang $6.9 bilyon ang merkado ng short drama sa China, higit pa sa kita ng mga sinehan sa bansa mula sa takilya.
• 2025: Nagsimulang gumawa ng AI drama ang Kunlun Tech; tinataya ng pag-aaral ng industriya noong Abril na umabot sa $100 milyon ang merkado sa ibang bansa para sa AI drama at animated drama.
• Unang quarter ng 2026: Tinatayang $602 milyon ang halaga ng mga in-app purchase sa mga short drama app sa ibang bansa, at umabot sa 689 milyon ang mga download.
• Abril 16: Iniharap ng mga mananaliksik ang kanilang pag-aaral sa pandaigdigang microdrama, at inilabas ng DataEye ang quarterly na mga natuklasan nito tungkol sa merkado sa ibang bansa.
• Hunyo 2026: Inihayag ng Chinese Online ang pagtataya nitong 55% ng domestic token consumption ay mula sa AI short drama at video generation.

May mahigit 1,000 AI title na ngayon sa mga platform ng Kunlun Tech, habang target ng StoReels na gumawa ng 100 AI drama kada buwan. Ipinapakita ng mga plano ng kumpanyang ito kung paano lumilipat ang produksyon mula sa paisa-isang eksperimento tungo sa tuluy-tuloy na suplay ng mga bagong serye.

Mas murang palabas, nagbabagong mga pasiya sa produksyon

Ayon kay Tang Tang, bise presidente ng FlexTV, kayang bawasan ng AI nang 80% hanggang 90% ang gastos sa paggawa ng short drama sa North America mula sa karaniwang badyet na humigit-kumulang $200,000. Magiging mga $20,000 hanggang $40,000 ang mababawasang badyet. Ayon kay Tang, maaari ring umikli sa wala pang isang buwan ang produksyon na dating inaabot ng tatlo hanggang apat na buwan.

Sa iba pang ulat mula sa mga producer sa China, wala pang 50,000 yuan ang gastos sa ilang AI drama, kumpara sa 300,000 hanggang 400,000 yuan para sa medyo murang dramang kinunan kasama ang mga aktor. Maaaring umabot sa 1 milyon hanggang 1.5 milyong yuan ang mas ambisyosong tradisyonal na produksyon. Nagkakaiba ang mga badyet batay sa haba, kalidad ng biswal, dami ng tauhan at bilang ng mga kuhang binuo ng AI na kailangang palitan.

Lumipat na ang FlexTV sa AI drama at itinigil ang mga tradisyonal na kinukuhang produksyon. Halo-halong pamamaraan naman ang tinatahak ng Kunlun Tech: patuloy itong namumuhunan sa mga aktor at tradisyonal na pagkuha ng pelikula, habang gumagamit ng AI para subukan ang mga genre at ideya sa mas mababang gastos.

Inilarawan ni Han "Daniel" Fang, punong ehekutibo ng Kunlun Tech, ang balanseng nilalayon ng kumpanya:

Gusto naming umabot sa 20% ng platform ang bahagi ng mga gawaing AI,

Lalong kapaki-pakinabang ang AI sa fantasy at science fiction, kung saan mangangailangan ng mamahaling special effect ang mga nilalang na kathang-isip at imposibleng tagpuan. Ayon sa DataEye, nakasentro sa mga temang fantasy ang mga AI drama sa ibang bansa, samantalang mas karaniwang iniuugnay sa romansa, paghihiganti at emosyonal na sigalot ang mga dramang may mga aktor.

Mas malaking manonood, mas mabagal na paglago ng kita

Tinatayang $602 milyon ang halaga ng mga in-app purchase sa mga short drama app sa ibang bansa noong unang quarter ng 2026, tumaas nang 8% kumpara sa nakaraang taon, ayon sa mga bilang na iniharap ni Wang Xiangbin, tagapagtatag at punong ehekutibo ng DataEye. Mas mabilis na dumami ang mga download, na tumaas nang 80% at umabot sa 689 milyon.

Ipinakikita ng mga antas ng paglago na mas mabilis dumami ang mga gumagamit kaysa sa kanilang paggasta. Ayon sa DataEye, bahagi ng agwat na ito ay dahil sa lumalaking papel ng mga app na pinopondohan ng mga patalastas, o pinagsamang patalastas at bayad ng mga manonood. Sa ibang paraan kumikita ang mga ito kumpara sa mga pagbiling ginagawa sa loob ng app.

Pinagmulan ng 46% ng kita sa ibang bansa mula sa mga in-app purchase ang Estados Unidos, Japan at Britain kapag pinagsama. Mahigit 60% naman ang ambag ng mga maunlad na merkado, samantalang mahigit 70% ng mga download ay mula sa India, Latin America at Southeast Asia. Dahil dito, magkakaiba ang komersiyal na pasiyang kinakaharap ng mga producer: manghikayat ng mga manonood na direktang nagbabayad, o bumuo ng malalaking audience na maaaring pagkunan ng kita sa patalastas.

Nakatuon sa iilang platform ang malaking bahagi ng kita. Kumita ng humigit-kumulang $552 milyon ang nangungunang 20 app, katumbas ng mga 92% ng kabuuan para sa quarter. Pinakamalalakas ang puwesto ng DramaBox at ReelShort. Hiwalay namang tinataya ng DataEye na maaaring lumago ang merkado sa ibang bansa para sa AI drama at animated drama mula $100 milyon noong 2025 tungo sa $650 milyon sa 2026, o 6.5 beses ng dating laki nito. Lampas na rin sa 150 milyon ang mga aktibong gumagamit nito.

Ilang araw lang ang mayroon ang mga studio para makahikayat ng manonood

Inilalarawan ng mga creator ang paunang panahon para sa promosyon ng bagong drama bilang humigit-kumulang tatlong araw. Gumagastos ang mga platform at distributor para makahikayat ng manonood, masukat ang reaksiyon at ilipat ang badyet sa patalastas kung mahina ang takbo ng isang pamagat. Kaya isang bahagi lang ng pagbawi sa gastos ang paggawa ng kumpletong serye.

Tinataya ng isang screenwriter na nagiging hit ang humigit-kumulang 0.4% ng mga AI drama, katumbas ng halos apat sa bawat 1,000 pamagat. Pagtataya ito ng isang indibidwal sa industriya, hindi nasukat na success rate para sa buong merkado. Gayunman, sumasalamin ito sa pinansiyal na presyur na inilalarawan ng mga producer sa gitna ng dagsa ng mga bagong palabas.

Ganito inilarawan ni Tang, bise presidente ng FlexTV, ang inaasahang bilis ng pagbawi sa puhunan:

Sa China, itinuturing ng industriya na bigo ang isang serye kung hindi nito nababawi ang puhunan sa loob ng isang buwan.

Inilarawan ni Yue Qiaochu, dating empleyado ng ByteDance na nagtatag ng AI content studio sa Beijing noong huling bahagi ng 2024, ang masisikip na tubo sa kita, hindi tiyak na mga bayad at limitadong pagkakataong lumawak. Ipinakikita ng karanasan niya ang dalawang panig ng paglago: binabawasan ng AI ang gastos sa paggawa ng content, pero matindi pa rin ang kompetisyon para makakuha ng bayad na trabaho at audience.

Ang pagbaba mula 1,216 tungo sa 698 ng bilang ng mga aktibong producer noong unang quarter ng 2026 ay katumbas ng 518 kumpanyang mas kaunti. Magkasabay na nagaganap ang napakaraming inilalabas na palabas at mabilis na pagpapalit-palit ng mga negosyo, kaya mas litaw ang demand ng industriya sa computing kaysa sa pinansiyal na kalagayan ng maraming studio.

Mula set tungo sa screen ang malikhaing gawain

Pinapalitan ng produksyon gamit ang AI ang ilang gawain sa pagkuha ng pelikula ng mga trabahong gaya ng pagpili ng mga digital asset, pagsulat ng detalyadong mga tagubilin at pagsusuri sa footage na binuo ng AI. Sa trabahong kilala bilang chouka shi, na literal na nangangahulugang "tagabunot ng card," hinahati ang mga script sa mga kuha at paulit-ulit na bumubuo ng mga clip hanggang makakuha ng magagamit na bersiyon. Sumasalamin ang tawag na ito sa kawalang-katiyakan ng resulta sa bawat pagtatangka.

May ilang ina-advertise o iniulat na sahod para sa trabahong ito na 3,000 yuan lang kada buwan, sa kabila ng mahihigpit na target sa dami ng kailangang gawin. Kailangan ng mga direktor ng sapat na kaalaman sa komposisyon, ilaw, galaw at editing para tumpak na mailarawan ang nais nilang resulta. Ayon kay Tang ng FlexTV, maaaring lumiit sa humigit-kumulang 10 katao ang isang production team.

Naibenta ni Phoenix Zhu, freelance na screenwriter sa Suzhou, ang una niyang script para sa short drama noong Abril 2025 sa halagang mga 20,000 yuan. Kalaunan, ikinuwento niyang nakansela ang dalawang proyekto habang inaayos ang mga kontrata, bumaba ang mga bayad at nawala ang inaasahang pagtaas ng sahod. Ipinakikita ng karanasan niya kung gaano kabilis maapektuhan ng pagbabago sa produksyon ang mga manunulat, kahit bahagi pa rin ng proseso ang mga script.

May ilang papel ang mga distribution platform sa iisang negosyo. Maaaring bumuo ng footage ang isang studio gamit ang Seedance ng ByteDance, i-edit ito gamit ang Jianying, ipamahagi sa pamamagitan ng Hongguo at bumili ng promosyon sa Qianchuan. Kailangan ding umangkop ng mga studio sa nagbabagong tuntunin sa bayad: binawasan ng Hongguo noong Abril 2026 ang mga coefficient sa hatian ng kita para sa ilang kategorya ng AI drama. Isa pa itong salik na kailangang pamahalaan ng mga kumpanya sa produksyon, bukod sa mga bayarin sa computing at gastos sa patalastas.

Ano ang magtatakda sa susunod na yugto

Naniniwala ang Chinese Online na maaaring lumikha ng komersiyal at teknikal na bentahe ang maramihang produksyon ng de-kalidad na AI drama. Kayang kontrolin ng studio na nakakakuha ng magagamit na footage sa mas kaunting pagtatangka ang mga gastos habang pinananatili ang kalidad. Kung magagawa ito sa maraming serye, maaari itong magbigay ng bentahe sa mga beteranong team laban sa mga bagong kalahok.

Hindi sapat ang pagsasalin ng mga diyalogo para mapalawak ang negosyo sa ibang bansa. Ayon sa DataEye, umabot sa 28% noong Marso 2026 ang bahagi ng content na lokal na ginawa sa merkado sa ibang bansa para sa AI drama at animated drama. Nanawagan ang pag-aaral ng industriya noong Abril para sa mas mahusay na kalidad ng content at mas maraming produksiyong ibinabagay sa mga lokal na audience, habang pumapasok sa negosyo ang mga kumpanya mula sa Estados Unidos, Japan, South Korea at Europe.

Tinatayang $400 milyon ang halaga ng merkado ng microdrama sa Japan noong 2025, samantalang $490 milyon naman ang pagtataya para sa South Korea noong 2024. Nag-aalok ang mga merkadong ito ng mga manonood na handang magbayad at matatag na industriya ng malikhaing gawain. Nakikipagkompetensiya ang mga producer mula China sa mga manonood sa mga bansang ang mga broadcaster, kumpanya ng animation at platform ng drama ay nagpapaunlad din ng ganitong format.

Ang pangunahing pagsubok sa negosyo ay kung kaya ng isang studio na gawing maaasahang kita ang mas mababang gastos sa produksyon. Ipinakikita ng mga bilang ng Chinese Online tungkol sa mga token ang matinding demand para sa mga serbisyo ng AI. Samantala, ipinakikita ng pagkakonsentra ng kita, mabilis na siklo ng promosyon at pagbawas sa bilang ng mga producer kung bakit nakasalalay ang susunod na yugto sa pag-abot sa audience, pagpapanatili ng kalidad at mga tuntunin sa bayad, gaya rin ng paglikha ng mas maraming footage.

Mahahalagang Punto

• Ayon sa Chinese Online, 55% ng domestic AI token consumption ay mula sa AI short drama at video generation, kumpara sa 15% para sa software development.
• Dahil sa paulit-ulit na pagbuo ng footage at mas mataas na resolusyon ng larawan, maaaring maging malaking gastos sa produksyon ang computing.
• Tinataya ng isang pag-aaral na lumampas sa $14 bilyon ang merkado ng microdrama sa China noong 2025, sa pandaigdigang merkadong papalapit sa $18 bilyon; $11 bilyon naman ang pagtataya ng Omdia sa pandaigdigang kabuuan.
• Tumaas nang 8% at umabot sa $602 milyon ang mga in-app purchase sa ibang bansa noong unang quarter ng 2026, habang tumaas nang 80% at umabot sa 689 milyon ang mga download.
• Malaki ang maaaring ibawas ng AI sa badyet sa produksyon, pero matindi ang kompetisyon para sa mga studio at humigit-kumulang tatlong araw lang ang panahon para sa promosyon.
• Ayon sa mga bilang ng DataEye, bumaba mula 1,216 tungo sa 698 ang mga aktibong producer ng AI short drama noong unang quarter ng 2026.