Pinagsasama ng D'FESTA: The Origin ang 48 K-pop Artist sa Isang Eksibisyon ng Sining sa Seoul

48 Artist, 30 Set at Ibang Pagtingin sa K-pop

Magiging tampok sa D'FESTA: The Origin sa MPX Gallery sa Seoul ang mga larawang walong metro ang lapad, mga guhit na likha ng mga K-pop star, at isang kolektibong likhang-sining na nilahukan ng 48 artist. Nakatakdang idaos ang eksibisyon mula Oktubre 23 hanggang Nobyembre 30, 2026, sa Level 3 ng IFC Mall sa Yeouido. Kabilang sina G-Dragon, BTS, Stray Kids at anim pang grupo sa proyektong nakasentro sa potograpiya, video, moda at sining biswal.

Humigit-kumulang apat na buwan ang inilaan sa produksiyon at mahigit 30 malalaking set ang ginamit para makunan ang mga kalahok. Pinagmulan ang pangunahing tema: ang mga pangarap at simbuyo ng damdaming baon ng mga artist noong nagsisimula pa lamang sila. Makikita ng mga bisita ang mga larawang maingat na itinanghal at mas personal na materyal, kabilang ang mga sulat-kamay at larawang iginuhit mismo ng mga artist.

Siyam ang kalahok na act: G-Dragon, BTS, Stray Kids, TOMORROW X TOGETHER, aespa, ENHYPEN, IVE, RIIZE at CORTIS. Sila ang bumubuo sa kabuuang 48 artist na inanunsiyo. Kalahok si G-Dragon bilang solo artist, kasama ang walong grupo.

Kumpirmado sa opisyal na listahan ng tiket sa NOL Ticket ang pagtatanghal sa Seoul mula Oktubre 23 hanggang Nobyembre 30, 2026. Mahalaga ang detalyeng ito sa kalendaryo para sa pagpaplano ng biyahe, lalo't sinabing magsisimula ang inanunsiyong pandaigdigang tour sa Enero ng sumunod na taon. Makikita sa NOL Ticket ang mga detalye ng reserbasyon at mga update tungkol sa eksibisyon.

Ano ang Kahulugan ng Pinagmulan Dito?

Inilalagay ng D'FESTA sa sentro ng konsepto nito ang mga unang ambisyon ng mga artist, saka ginagamit ang iba't ibang anyo ng sining biswal upang tuklasin ang kanilang pagkakakilanlan. Musika at pagtatanghal ang panimulang punto, ngunit mga litrato, gumagalaw na larawan, kasuotan at likhang-sining ang nagkukuwento sa eksibisyon.

Ayon sa mga tagapag-organisa, layunin ng proyekto na iharap ang mga kilalang performer sa ibang artistikong anyo. Sa pahayag tungkol sa paghahanda sa eksibisyon, sinabi ng pangkat na nag-organisa ng D'FESTA:

Malaki ang panahong inilaan at pagsisikap na ginawa namin upang maipakita sa bagong artistikong anyo ang pinakamagagandang sandali ng K-pop.

Salit-salit na itinatampok ng mga pinangalanang seksiyon ang malalaking pampublikong larawan at mumunting personal na pagpapahayag. Nagbibigay ng lawak sa proyekto ang malalaking retrato at kolektibong instalasyon, habang ibinabaling naman ng mga guhit, sulat at nakarekord na mensahe ang pansin sa bawat kalahok. Dahil dito, maraming paraan ang mga bisita upang makaugnay sa mga artist na karaniwan nilang napapanood sa mga kanta, music video at pagtatanghal sa entablado.

Siyam na Act sa Pamamagitan ng 18 Kuwento

Itinatampok ng THE NINEFOLD ang siyam na kalahok na act sa pamamagitan ng 18 kuwento. Kinunan ng larawan ang bawat act gamit ang magkakaibang set at direksiyon, sa layuning makuha ang mga ekspresyon at galaw na karaniwang hindi nakikita ng mga manonood sa entablado.

Makikita sa mga bilang ng produksiyon kung paano binuo ang bahaging ito. Mahigit 30 malalaking set ang ginawa sa loob ng humigit-kumulang apat na buwan, kaya nagkaroon ng natatanging tagpuan ang proyekto sa halip na ilagay ang lahat ng kalahok sa iisang likuran. Bahagi ng proseso ng paglikha ng mga larawan para sa eksibisyon ang mga set na ito.

Katumbas ng dalawang kuwento kada act, sa karaniwan, ang 18 kuwento para sa siyam na act, bagaman hindi ipinaliwanag sa inanunsiyong paglalarawan kung paano hinati ang mga ito. Maaaring asahan ng mga bisita ang magkakahiwalay na biswal na presentasyon, sa halip na iisang retrato ng grupo na paulit-ulit sa buong lineup.

Hindi pa inilalahad sa publiko ang buong plano ng palapag, ayos ng bawat instalasyon at detalyadong nilalaman ng bawat kuwento. Gayunman, malinaw sa mga pinangalanang seksiyon ang pangunahing bahagi ng eksibisyon: mga retratong may itinakdang direksiyon, malalaking larawan, kolektibong likha, indibidwal na guhit, mensahe at pakikilahok ng mga bisita.

Mga Itim-at-Puting Retrato sa Malaking Sukat

Tampok sa HUES OF BLACK ang mga retratong walong metro ang lapad at apat na metro ang taas. May lawak na 32 metro kuwadrado ang bawat larawan, kaya kapansin-pansin sa gallery ang mukha at tingin ng performer.

Inaalis ng mga retrato ang matingkad na kulay upang ituon ang pansin sa ekspresyon at natatanging dating ng bawat artist. Mas pinatingkad ng itim-at-puting potograpiya ang liwanag, anino at contrast, o ang pagkakaiba ng pinakamadilim at pinakamaliwanag na bahagi ng larawan.

Iba ang biswal na diin ng paraang ito kumpara sa sari-saring set ng THE NINEFOLD. Binubuo ng isang seksiyon ang pagkakakilanlan sa pamamagitan ng mga tagpuan at direksiyon; sa isa naman, nililimitahan ang paleta ng kulay at pinalalaki ang retrato ng bawat indibidwal. Maaaring paghambingin ng mga bisita kung paano ginagamit ng iisang eksibisyon kapwa ang masalimuot na pagtatanghal at ang mas payak na biswal na wika.

Kolektibong Likha na Nakabatay sa Galaw

Ang KANON NO. 48 ang pangunahing likha ng eksibisyon, isang malaking obrang nilikha sa pakikilahok ng lahat ng 48 artist. Naglakad ang mga artist sa ibabaw ng isang dambuhalang estruktura bilang bahagi ng paglikha nito, at pinagsama sa isang biswal na tala ng kontemporaryong K-pop ang kani-kanilang galaw at ritmo.

Tuwirang tumutukoy sa bilang ng mga kalahok ang numero sa pamagat. Inayos ng THE NINEFOLD ang eksibisyon ayon sa magkakahiwalay na act, at nakatuon naman ang HUES OF BLACK sa mga indibidwal na mukha. Pinagbubuklod ng KANON NO. 48 ang buong proyekto sa iisang likha.

Binigyang-diin ng mga tagapag-organisa ang laki nito bilang natatanging katangian. Nakasentro ang inanunsiyong paglalarawan sa paglalakad, ritmo at galaw, kaya pinalalawak nito ang pagtalakay ng eksibisyon sa pagtatanghal lampas sa karaniwang entablado.

Ugnayan ito sa pagitan ng iba pang tampok para sa mga bisita. Mula sa magkakahiwalay na pagkakakilanlan ng mga grupo, tutungo ang proyekto sa mga indibidwal na retrato, bago muling pagsamahin ang mga kalahok sa iisang artistikong kilos.

Mga Guhit at Sulat na Naglalapit sa mga Artist

Tampok sa THE SQUEEZE ang mga guhit na mismong likha ng mga artist. Dito, nag-aambag ang mga kalahok ng sarili nilang mga larawan sa halip na maging paksa lamang ng mga litrato o video.

Nilalaman naman ng LETTERS ang mga sulat-kamay at video message para sa mga tagahanga. Naiiba ang karanasan sa pagtingin sa sulat-kamay kumpara sa retrato: makikita ng mga bisita ang pisikal na anyo ng mensahe at mababasa rin ang mga salita nito. Maririnig naman sa video ang boses at paraan ng pagsasalita ng mga artist.

Nagbibigay ng mas personal na himig ang mga seksiyong ito kasabay ng malalaking instalasyon. Magkaiba man ang laki ng retratong walong metro ang lapad at ng isang sulat-kamay, kapwa itinutuon ng mga ito ang pansin sa taong nasa likod ng pamilyar na pagkakakilanlan sa entablado.

Pinapalawak din ng mga guhit at mensahe ang kahulugan ng pakikilahok sa proyekto. Sa buong eksibisyon, makikita ang mga artist sa mga eksenang may itinakdang direksiyon, nagbibigay ng galaw sa isang kolektibong likha, at lumilikha ng materyal para mapanood o mabasa ng mga tagahanga.

Mga Gawain para sa mga Bisita at Maaaring Iuwi

Ang THE ENCOUNTER ang interaktibong programa ng eksibisyon. Maaaring makinig ang mga bisita sa mga boses ng artist at magpaalala ng pagbisita sa pamamagitan ng mga larawang kuha sa eksibisyon. Katabi ng mga larawang, video at likhang-sining na nakadispley ang pakikilahok ng mga manonood sa programang ito.

Kasama rin sa tiket ang admission kit. Kabilang sa mga inanunsiyong laman nito ang mga photo ticket, sticker at leaflet, na maaaring itago ng mga bisita bilang alaala matapos ang pagbisita.

Lalong makabuluhan ang pagsasama ng audio, mga litrato at mga nakaimprentang materyal para sa mga tagahanga na nangongolekta ng larawan at memorabilia. Nagbibigay rin ito ng ibang aktibidad sa pagitan ng mga seksiyong pangunahing nakatuon sa pagtingin ng mga larawan o pagbabasa ng mga mensahe.

Inilahad ang eksibisyon bilang karanasan sa gallery na binuo mula sa mga ambag ng mga artist. Nakasentro ang mga aktibidad para sa bisita sa mga displey, rekording at larawang pampagunita na nakasaad sa programa.

Mga Tiket, Oras ng Pagbubukas at Iskedyul ng Tour

Nasa loob ng IFC Mall ang MPX Gallery, sa 10 Gukjegeumyung-ro, Yeongdeungpo-gu, Seoul. Ayon sa impormasyon ng tiket, bukas ito araw-araw mula 11 a.m. hanggang 8:40 p.m. Korea Standard Time; 7 p.m. ang huling oras ng pagpasok.

Kumpirmado sa opisyal na listahan ng tiket ang pangkalahatang bayad sa pagpasok na 32,000 won para sa mga bisitang edad 36 na buwan pataas. Tumatanggap lamang ng bayad sa pamamagitan ng card. Tinatayang 90 minuto ang tagal ng pagbisita: humigit-kumulang isang oras para sa eksibisyon at 30 minuto para sa tindahan ng koleksiyon. Nagbibigay ang paghahating ito ng praktikal na tantya kung gaano katagal ang dapat ilaan.

May isang oras at 40 minuto bago magsara ang gallery ang bisitang papasok sa nakatalang huling oras ng pagpasok, bahagyang mas mahaba kaysa sa inirerekomendang tagal ng pagbisita. Nasa NOL Ticket ang impormasyon sa reserbasyon at iskedyul, kabilang ang mga kondisyon sa pag-book at anumang pagbabago sa mga nakatalang detalye.

Sa Seoul magsisimula ang inanunsiyong iskedyul, bago magpatuloy sa ibang bansa:

• Oktubre 23, 2026: Nakatakdang pagbubukas sa MPX Gallery sa IFC Mall, Yeouido.
• Nobyembre 30, 2026: Nakatakdang huling araw ng eksibisyon sa Seoul.
• Enero ng sumunod na taon: Planong pagsisimula ng pandaigdigang tour sa Tokyo bago magtungo sa iba pang malalaking lungsod.

Tokyo ang unang pinangalanang destinasyon sa ibang bansa. Hindi pa inanunsiyo ang kumpletong listahan ng mga susunod na lungsod at lugar, pati ang kani-kanilang petsa ng pagbubukas. Kaya sa ngayon, pinakamalinaw na larawan ng proyekto ang eksibisyon sa Seoul, mula sa anim nitong pinangalanang seksiyon hanggang sa admission kit at programa para sa mga bisita.

Mahahalagang Punto

• Tampok sa D'FESTA: The Origin ang 48 artist mula kay G-Dragon at walong K-pop group.
• Nakatakdang idaos ang eksibisyon sa Seoul mula Oktubre 23 hanggang Nobyembre 30, 2026, sa MPX Gallery sa IFC Mall, Yeouido.
• Humigit-kumulang apat na buwan ang itinagal ng produksiyon, na gumamit ng mahigit 30 malalaking set.
• Kabilang sa mga tampok ang 18 kuwento sa THE NINEFOLD, mga retratong walong metro ang lapad at apat na metro ang taas, at ang kolektibong likhang KANON NO. 48.
• Karagdagang tampok sa malalaking instalasyon ang mga guhit, sulat-kamay, video message at interaktibong aktibidad.
• 32,000 won ang nakatalang pangkalahatang bayad sa pagpasok. Makikita sa NOL Ticket ang mga detalye ng reserbasyon at mga update.
• Planong magsimula sa Tokyo sa Enero ng sumunod na taon ang pandaigdigang tour.