Tinutugunan ng aklat-aralin sa Ingles ang kakulangan sa kasanayan sa industriya ng anime sa Japan

Bakit kailangan ng aklat-aralin sa Ingles para sa anime, at bakit ngayon

Hindi pa kailanman naging ganito kalaki ang anime. Punong-puno ang mga production pipeline, pumapalo sa pinakamataas na antas ang pandaigdigang kita, at sabik ang mga streaming platform sa mga bagong palabas. Gayunman, nahihirapan pa rin ang mga studio na humanap ng sapat na sinanay na mga manggagawa para makasabay sa pangangailangan. Patuloy na lumalaki ang agwat sa pagitan ng dami ng trabaho at bilang ng mga artistang kayang magsagawa ng mga pangunahing gawaing nagbibigay-buhay sa mga guhit, frame kada frame.

Isang bagong aklat-aralin sa Ingles mula sa Nippon Anime and Film Culture Association, o NAFCA, ang naglalayong paliitin ang agwat na ito. Inilabas noong Agosto, isinasalin nito sa isang madaling maunawaang gabay para sa mga mambabasa sa ibang bansa ang pangunahing pagsasanay na ginagamit sa Animator Skill Test ng NAFCA. Nakatuon ang aklat sa panimulang antas ng sining na ito, ang disiplina ng doga, ang mga in-between animation na nagdurugtong sa mga pangunahing pose na iginuhit ng mga key animator upang makalikha ng tuloy-tuloy na galaw. Sa pagtutok sa mga batayan gaya ng tumpak na pag-trace ng mga key drawing, pagpaplano ng pagkurap ng mata, at pagsabay ng galaw ng labi sa diyalogo, layunin ng aklat na mas mabilis na maihanda ang mga baguhan para sa produksyon.

Itinatag noong 2023 upang mapabuti ang mga kondisyon sa trabaho at palakasin ang pagsasanay sa buong industriya, binuo ng NAFCA ang aklat-aralin alinsunod sa sertipikasyong sinimulan nitong pangasiwaan noong 2024. Sinusukat sa serye ng pagsusulit ang mahahalagang kasanayan sa studio at kaalaman sa malinaw na komunikasyon sa lugar ng trabaho, kabilang ang pagbasa at pagsulat ng mga timing sheet na ginagamit pa rin sa pagpaplano ng iskedyul ng animasyon sa Japan. Pinalalawak ng edisyong Ingles ang maaabot ng materyal sa panahong higit na umaasa ang mga studio sa pandaigdigang talento, ngunit kailangan pa rin ang iisang pag-unawa sa mga proseso at katawagang ginagamit sa Japan.

Ano ang NAFCA at ang Animator Skill Test

Isang grupo ng industriya ang NAFCA na binuo upang tugunan ang mga matagal nang hamong nagpapahina sa produksyon ng anime: kakaunting sinasanay na manggagawa, mababang sahod, at hindi pare-parehong pagkontrol sa kalidad. Isinusulong ng organisasyon ang mas patas na mga gawi at mas mahusay na teknikal na pamantayan habang sinisikap nitong buuing muli ang praktikal na pagsasanay para sa mga batang artist. Sentro ng mga pagsisikap nito ang Animator Skill Test, isang programa na nagtatakda kung ano ang kailangang malaman ng isang baguhang artist upang makapagtrabaho sa isang studio.

Pinagmulan at mga layunin

Sa mga panayam, inilarawan ng mga kinatawan ng NAFCA ang isang payak na problemang may masalimuot na epekto. Sa loob ng maraming dekada, natututo ang mga bagong animator sa tabi ng mga nakatatanda, na nagtutuwid ng mga guhit at nagpapaliwanag tungkol sa tiyempo at pagitan ng mga galaw. Humina ang di-pormal na apprenticeship na ito nang dumami nang husto ang mga palabas noong huling bahagi ng dekada 1990 at noong 2000s. Naging abala nang husto sa trabaho ang mga nakatatandang artist kaya wala na silang panahong magturo, at madalas namang palipat-lipat ng proyekto ang mga baguhang kawani nang walang tuluy-tuloy na puna sa kanilang gawa. Sinisikap ng pagsusulit at mga materyal ng NAFCA na gawing pamantayan ang mga batayan, upang matiyak ng mga studio na nauunawaan ng mga pumapasa ang praktikal na aspeto ng sining na ito.

Paano isinasagawa ang pagsusulit

May ilang antas ang pagsusulit, at nakahanay ang kasalukuyang aklat-aralin sa Ingles sa Levels 6 at 5. Nakatuon ang mga ito sa doga, kabilang ang malinis na pag-trace ng key animation, pagpaplano ng pagkurap ng mata, at pagsasaayos ng tiyempo ng mga hugis ng bibig ayon sa diyalogo. Dalawang beses kada taon ginaganap ang pagsusulit at nagbibigay ito ng propesyonal na puna sa mga kumukuha nito. Ayon sa mga materyal ng NAFCA, maaaring kumuha ng pagsusulit ang sinumang 15 taong gulang pataas na marunong bumasa at sumulat sa wikang Hapon at may address sa Japan na mapapadalhan ng sulat (sa kasalukuyan, sa Japan lamang ito isinasagawa). Dahil dito, mahalaga ang aklat-aralin sa Ingles bilang sanggunian sa pagsasanay maging para sa mga mambabasa sa labas ng Japan, dahil ipinapaliwanag nito ang mga kasanayan at bokabularyo sa studio na inaasahan sa trabaho.

Ano ang nilalaman ng aklat-aralin

Ang pamagat ng edisyong Ingles ay The Animator Skill Test Trace and Tap wari Test: Levels 6 and 5. Isa itong 112-pahinang aklat na A4, na isinulat ng NAFCA, nasa ilalim ng pangangasiwa ng mga bihasang direktor ng doga na sina Rie Eyama at Tomoko Fukui, at isinalin ni Renato Rivera Rusca. Ginagaya ng ayos ng mga pahina ang orihinal na edisyong Hapon, kaya unang bubuksan ng mambabasa ang kanang pahina, isang pormat na pamilyar sa mga nagbabasa ng manga. Sinusuportahan ng nilalaman ang sariling pag-aaral para sa pagsusulit at, higit pa rito, itinuturo kung paano talaga ginagawa ang animasyong Hapon sa studio.

Sa mga kabanata nito, ipinapaliwanag ng aklat ang mga tungkulin sa loob ng isang animation studio, ang daloy ng produksyon mula storyboard hanggang sa huling paghahatid, at mga praktikal na ehersisyo sa pagguhit na nagpapahusay sa bilis at katumpakan. Hindi lamang mga pagsasanay sa sining ang saklaw nito; tinatalakay rin nito ang kaalaman sa lugar ng trabaho, kabilang ang pagbasa ng mga time sheet, pag-usad ng mga pagwawasto sa isang team, at pagtapos ng mga gawain ayon sa inaasahan ng mga chief at direktor. Ipinapaliwanag ng mga tala ang mga salitang balbal sa mga studio sa Japan na bihirang makita ng mga baguhan sa karaniwang klase ng wika.

Mahahalagang kasanayan at kaalaman

Maaaring asahan ng mga mambabasa na pag-aaralan nila ang mga pangunahing paksang mahalaga mula pa sa unang araw sa isang studio:

• Pag-trace ng genga, pagkopya sa mga pangunahing pose ng key animation gamit ang malilinis na linya habang pinananatili ang volume at proporsyon.
• Me pachi at kuchi paku, pagpaplano ng pagkurap ng mata at mga hugis ng bibig upang tumugma sa diyalogo at emosyon.
• Pagbasa at pagsulat ng mga timing sheet, at pag-unawa sa bilang ng mga frame, exposure, at scene ID.
• Mga tungkulin ng bawat departamento, at kung paano nag-uugnayan ang key animation, doga, checking, pagkukulay, compositing, at production management.
• Asal sa daloy ng trabaho, kung paano minamarkahan ang mga pagwawasto, paano tumugon sa puna, at paano ipinapasa ang trabaho.
• Mga halimbawang tanong sa pagsusulit, kabilang ang mga pagpapakita ng kasanayan at pagsusuri sa bokabularyong kaugnay ng gawain sa studio.

Kabilang sa mga paliwanag sa bokabularyo ang mga karaniwang daglat, gaya ng sakkan check, ang pagsusuring ginagawa ng isang chief animation director sa mga key drawing. May mga panayam din ang aklat sa mga propesyonal na nagtatrabaho sa industriya at mga tip mula sa mga aktibong animator. Nagkakaiba ang presyo depende sa nagbebenta at rehiyon. Nasa humigit-kumulang 6,000 yen ang presyong nakalista sa Japan, habang nasa halos 60 dolyar naman ito sa isang listahan sa U.S. Nag-post ang publisher ng maliliit na pagwawasto ng larawan para sa dalawang pahina sa pahina ng produkto sa Amazon; mahalagang tandaan ito kung gagamitin mo ang aklat bilang pormal na gabay sa pag-aaral.

Paano umaangkop ang inisyatiba sa pandaigdigang pag-unlad ng anime

Ipinakikita ng laki ng merkado kung bakit apurahan ang hakbang na ito. Ayon sa datos ng industriya na tinipon ng Association of Japanese Animation, umabot sa humigit-kumulang 3.35 trilyong yen ang negosyo ng anime noong 2023, ang pinakamataas na naitala. Mas malaki ang kita mula sa ibang bansa kaysa sa kita sa loob ng bansa sa taong iyon, na humigit-kumulang 51.5 porsiyento kumpara sa 48.5 porsiyento. Pinalawak ng streaming, mga palabas sa sinehan sa iba't ibang panig ng mundo, at paglilisensiya ang manonood ng anime, na nagpatuloy sa trend na nakita mula pa noong huling bahagi ng dekada 2010, nang unang lumampas ang kita sa streaming sa benta ng mga pisikal na video. Mas tumindi ang pangangailangan sa mahigpit na iskedyul at pare-parehong kalidad ng produksyon dahil sa pag-unlad na ito.

Nakatulong ang pagbabago ng halaga ng palitan upang tumaas ang halaga sa yen ng kita mula sa ibang bansa, ngunit malinaw ang direksiyon ng pag-unlad. Pandaigdigang produkto ang anime, kaya malayo sa Tokyo naghahanap ng talento ang mga studio. Magiging epektibo lamang ang pagbabagong ito kung kaya ng mga artist, saanman sila nakatira, na magkaunawaan sa iisang wika ng produksyon. Layunin ng bagong aklat-aralin sa Ingles na tulay ang agwat sa pamamagitan ng pagtuturo kapwa ng mga batayan sa pagguhit at ng mga katawagang Hapon na ginagamit sa timing sheet at tala sa pagwawasto. Hindi ito kurso sa wika, ngunit pinatataas nito ang posibilidad na mauunawaan ng isang trainee ang ibig sabihin ng direktor kapag ipinadala ang mga tagubilin gamit ang halo-halong daglat at pinaikling katawagan sa studio.

Malulutas ba ng aklat sa Ingles ang kakulangan sa pagsasanay

Hindi malulutas ng iisang aklat ang lahat ng hamong kinakaharap ng mga animator. Madalas mababa ang sahod para sa mga baguhan, karaniwan ang overtime, at kung minsan ay masyadong mababa ang presyong iniaalok ng mga studio para sa mga proyekto, na nagdudulot ng dagdag na presyur sa mga team sa ibaba ng proseso. Marami pa ring bagong gradweyt ang nangangailangan ng ilang buwang paggabay at pagwawasto bago nila maabot ang bilis na hinihingi ng lingguhang serye. Gayunman, makababawas sa mga problemang maiiwasan ang mga pamantayang materyal sa pag-aaral. Kung pare-pareho ang mga pagsasanay na pinagdaanan ng bawat bagong empleyado, mababawasan ang oras na ginugugol ng mga superbisor sa pagwawasto ng mga pagkakamaling naiwasan sana, at mas makapagtutuon sila sa mas masalimuot na pagpapahayag ng kilos at emosyon.

Iniuugnay ng mga pinuno ng NAFCA ang kakulangan sa kasanayan ngayon sa paghina ng hanay ng paggabay sa mga bagong animator. Iginiit ng managing director ng organisasyon na si Ayano Fukumiya na dahil sa pagsabog ng dami ng palabas, naging abala nang husto ang mga nakatatandang kawani para sanayin ang mga susunod sa kanila, at nagdulot ito ng matagal nang kakulangan sa praktikal na pagtuturo. Bago banggitin ang sinabi ni Fukumiya, makatutulong alalahanin kung paano ang tradisyonal na pagsasanay sa anime: kinokopya ng mga bagong artist ang mga still at tumatanggap ng mga pahinang punô ng pulang lapis na pagwawasto sa mga gilid. Mahirap ulitin ang masinsing siklong ito ng pagguhit, pagwawasto, at muling pagguhit kung walang panahong maibibigay ang mga nakatatanda.

Nang tingnan namin ang kalagayan ng industriya, napansin naming isa sa pinakamalalaking problema ang kakulangan sa pagsasanay. Karaniwan, direktang nagtatrabaho ang mga animator sa ilalim ng kanilang mga nakatatanda at natututo sa pamamagitan ng aktuwal na gawain. Pero mga 25 taon na ang nakalipas, biglang dumami ang mga titulo, at naging abala nang husto ang mga nakatatandang animator para magsanay ng iba. Mula noon, hindi na napaunlad ng mga batang animator ang kanilang mga kasanayan.

Dinisenyo ang aklat-aralin at pagsusulit upang akuin ang bahagi ng pasaning iyon. Nagtatakda ang mga ito ng batayan sa dapat malaman ng mga kawani ng doga, at nagbibigay sa mga nag-aaral ng paraan upang sanayin ang mga pundasyong inaasahan ng mga manager. Kinikilala rin ng nilalaman ang pagtatalo sa loob ng mga studio tungkol sa mga kagamitan. Mas gusto ng ilang beterano ang papel at lapis, samantalang gumagamit naman ng digital tablet ang iba. Nakatuon dito ang mga pagsasanay sa tiyempo, pagitan, at pagkontrol ng linya; mga kasanayang magagamit sa alinmang kagamitan. Hindi itinatama ng tablet ang kamay na hindi tugma sa modelo o ang hindi pantay na pagitan, at hindi rin ginagarantiyahan ng papel ang mahusay na lip sync. Mga batayan ang kailangan.

Sino ang dapat gumamit nito at paano maghanda

Isinulat ang aklat para sa mga nagnanais maging animator, lalo na sa mga naglalayong makakuha ng panimulang trabaho sa doga. Kapaki-pakinabang din ito para sa mga artistang mahusay nang gumuhit ngunit hindi pamilyar sa mga kaugalian ng mga studio sa Japan. Maaaring iangkop ng mga guro at programang bokasyonal ang ilang bahagi nito sa mga aralin, dahil madaling iugnay ang mga kabanata sa mga praktikal na gawain at bokabularyo sa studio.

Mga praktikal na hakbang para sa mga nag-aaral

• Ugaliing gumuhit araw-araw upang masanay sa kumpiyansang pagguhit ng linya at pagkontrol sa volume. I-trace ang mga pangunahing pose sa aklat habang nagtatakda ng limitasyon sa oras upang gayahin ang bilis sa studio.
• Sanayin ang me pachi at kuchi paku sa pamamagitan ng pagpaplano ng pagkurap at mga hugis ng bibig ayon sa maiikling audio clip. Magsimula sa mabagal na diyalogo, saka dagdagan ang bilis.
• Matutong bumasa ng timing sheet. Muling likhain ang isang simpleng kuha batay sa sheet, bilangin ang mga frame at exposure, at pagkatapos ay ihambing ang gawa mo sa halimbawa.
• Pag-aralan ang mga diagram ng daloy ng trabaho upang maunawaan kung saan pumapagitna ang iyong gawain sa key animation, checking, at pagkukulay. Makakatulong ang kontekstong ito upang mapaghandaan mo ang mga komento.
• Kabisaduhin ang mga katawagan at daglat sa studio. Maraming tala ang naghahalo ng kana, kanji, at mga daglat. May gabay sa bigkas at payak na depinisyon ang glosaryo ng aklat.
• Bumuo ng maikling portfolio na nagpapakita ng malinis na pag-trace, mga in-between na tugma sa modelo, at tumpak na lip sync. Isama ang mga timing sheet para sa bawat cut.
• Paghandaan ang puna. Hilingin sa mga kapwa mo mag-aaral na markahan ng mga pagwawasto ang iyong mga guhit, pagkatapos ay ulitin ang cut sa parehong palugit upang mapaunlad ang bilis at kalidad.

Dapat alamin ng mga mambabasa mula sa ibang bansa ang mga tuntunin sa pagiging kuwalipikado. Sa kasalukuyan, kailangan marunong bumasa at sumulat sa wikang Hapon at may address sa Japan na mapapadalhan ng sulat upang makakuha ng pagsusulit. Kahit hindi ka makakuha ng pagsusulit, maaari pa ring maging batayan ang aklat-aralin para sa isang nakatuong plano sa pagsasanay gamit ang mga ehersisyong inaasahan ng mga studio.

Pagkakaroon, presyo, at mga format

Mabibili ang edisyong Ingles sa mga pangunahing online retailer. Sa Japan, nakalista ito sa halagang humigit-kumulang 6,000 yen. Nasa halos 60 dolyar ang presyo sa isang listahan ng tindahan sa U.S., at maaaring mag-iba ang pagkakaroon nito depende sa rehiyon. May 112 pahina ang aklat at kabilang dito ang mga panayam sa mga kawani sa industriya at mga seksiyon tungkol sa mga tungkulin, daloy ng trabaho, time sheet, pag-trace ng genga, me pachi, kuchi paku, at mga praktikal na tip. Nasa ilalim ito ng pangangasiwa ng mga beteranong direktor ng doga na sina Rie Eyama at Tomoko Fukui, at isinalin ni Renato Rivera Rusca.

Nagbebenta ang NAFCA ng mga kaugnay na materyal para sa Animator Skill Test, at dalawang beses kada taon ginaganap ang pagsusulit. Saklaw ng aklat-aralin sa Ingles ang Levels 6 at 5, na nakatuon sa disiplina ng pagguhit ng mga in-between na pundasyon ng karamihan sa mga unang trabaho. May mga tala sa pahina ng produkto sa Amazon tungkol sa maliliit na pagwawasto ng larawan sa dalawang pahina; paalala ito na tingnan ang mga errata kung nag-aaral ka para sa sertipikasyon. Mahahanap ng mga mambabasa ang aklat sa Amazon sa listahang ito: The Animator Skill Test Trace and Tap wari Test: Levels 6 and 5.

Mga reaksiyon mula sa industriya at mga guro

Nakuha ng pagsisikap ng NAFCA ang pansin ng mga propesyonal at tagahanga. Lumampas sa target nito ang kampanyang pangkalap ng pondo para sa edisyong Ingles at nakalikom ng milyun-milyong yen, na nagpapahiwatig ng pangangailangan sa mga mambabasa sa ibang bansa para sa mapagkakatiwalaang pagtuturong nakabatay sa aktuwal na gawi ng mga studio sa Japan. Binibigyang-diin sa mga anunsiyo para sa media na nakabatay ang nilalaman sa itinuturo ng mga nagtatrabahong animator at sinusuportahan ng maraming studio ang pamamaraang ito.

Mahalaga rin ang aspeto ng edukasyon. Ipinahihiwatig ng pananaliksik tungkol sa pagkatuto ng wika sa pamamagitan ng anime na maaaring mapahusay ng panonood ng animasyon ang pakikinig at bokabularyo sa wikang Hapon ng mga manonood na masigasig mag-aral. Iniulat ng mga gurong bumubuo ng mga interaktibong aralin batay sa mga diyalogo sa animasyon na mataas ang pakikilahok ng mga estudyante at mas natatandaan nila ang gramatika kapag nasa konteksto ito. Nasa tagpuan ng dalawang layuning ito ang aklat-aralin: itinuturo nito kung paano ginagawa ang anime habang ipinapaliwanag din ang wikang Hapon na ginagamit sa aktuwal na lugar ng trabaho ng mga animator, mula sa mga label sa timing sheet hanggang sa mga daglat sa mga tala ng pagwawasto. Dahil sa kombinasyong ito, maaari itong maging kapaki-pakinabang na sanggunian para sa mga paaralang bokasyonal at programa sa unibersidad na naghahanda sa mga estudyanteng nagnanais magtrabaho sa studio.

Mga Dapat Malaman

• Naglabas ang NAFCA ng aklat-aralin sa Ingles na nakaayon sa Animator Skill Test upang tugunan ang kakulangan sa mga sinanay na animator.
• Nakatuon ang aklat sa mga batayan ng doga, kabilang ang pag-trace, pagkurap ng mata, at lip sync, na nakahanay sa Levels 6 at 5 ng pagsusulit.
• Dalawang beses kada taon ginaganap ang serye ng pagsusulit at sa kasalukuyan ay kailangan dito ang kaalaman sa wikang Hapon at address sa Japan na mapapadalhan ng sulat.
• Saklaw ng nilalaman ang daloy ng trabaho sa studio, mga timing sheet, mga tungkulin at responsibilidad, at mga tunay na salitang ginagamit sa studio.
• Lumalakas ang pandaigdigang pangangailangan sa anime, at mas malaki ang bahagi ng kita mula sa ibang bansa kaysa sa kita sa loob ng bansa noong 2023.
• May 112 pahina ang edisyong Ingles, nasa ilalim ito ng pangangasiwa ng mga beterano sa industriya, at mabibili sa mga online retailer, kabilang ang Amazon.
• Mababawasan ng pamantayang pagsasanay ang mga pagkakamali at mapapahusay ang kahusayan, ngunit mahalaga pa rin ang paggabay sa trabaho at mas mabuting kondisyon sa paggawa.